Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Третий лишний»

Сет Макфарлен, духовный родитель известных бездуховных мультфильмов Family Guy и American Dad, а так же соучастник кукольного безобразия «Робоцып», тернистыми путями пробрался в кино. Первый же опыт на поприще – в роли сценариста, режиссёра и, пардон, исполнителя главной роли, можно смело заключить, прошёл успешно.

Влюблённым парочкам, пришедшим поглазеть на мордашки голливудских знаменитостей на большом экране в рамках мероприятий по провождению времени вместе и выходу в люди на кинофильме Сета Макфарлена решительно делать нечего. «Третий лишний» — совершенно бездуховный, ничему не поучающий, эксплуатирующий стереотипы и пошлый, местами жопно-сортирный, юмор кинофильм незаурядных комедийных качеств. Короче, эдакая уменьшенная копия его мультсериалов.

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Боже, благослови Америку»

Американская культура зашла в тупик, судя по всему, уверен Бобкэт Голдвэйт. Культура МакДональдса и твиттера, реалити-шоу и пустого политического трёпа, а так же просто – показухи, лицемерия и эгоизма. Просмотр тамошнего телевидения вызывает лишь головную боль, шумные соседи, воспитанные на этом самом телевидении даже не представляют, что это такое – тактичность и сдержанность. Моральный упадок, деградация, избалованность, потеря значимости универсальных ценностей. И, конечно, простая непроходимая глупость с подменой понятий – всюду, на каждом шагу.

Картина современной Америки, рисуемая Бобкэтом Голдвэйтом, более всего походит на жутковатую, не смотри, что исключительно комедийную, антиутопию «Идиократия». Даже без всяких раскрытых острых душевных переживаний в высокохудожественной манере, простому герою фильма «Боже, благослови Америку» сочувствуешь, его хорошо понимаешь.

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «На крючке!»

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Отличница лёгкого поведения»

Фильм Easy A, известный в наших краях как “Отличница лёгкого поведения”, не для нас и не про нас. Проблемы в фильме — проблемы вымышленной американской девочки, нам, незатейливым парням из далёкой российской глубинки, в принципе непонятные. Точек пересечения с главной героиней и её бытом у нас нет вообще никаких. Сомневаемся, что их будет много и у девочек из близких нам территориально регионов: хоть и фильм Easy A для американских девочек, про них ли он — совсем другой вопрос.

Героиня Easy A вышла саркастичная, остроумная, асоциальная. Чересчур, для хоть какой-то идентификации её как подростка. В карман за словом не полезет. Читает неизвестные нам книги. Кого-то и зачем-то цитирует.

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Знакомство с Факерами 2»


 

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на кинофильм «РЭД»

Текущий год оказался неожиданно богат на боевики старой-доброй закалки. Без всяких там летающих мужиков в обтягивающих костюмах, но с привычными перестрелками, мордобоем, погонями и прочими приличествующими вещами.  Мы даже начали беспокоиться — думали, последние динозавры эры комедийных боевиков про отмороженных копов и суперагентов вымерли лет пять назад. Текущее же раздолье оставляет нам некоторую возможность выбора —  можно повертеть носом, словом. Итак, сегодняшний экспонат выставки нео-классики боевика и пост-супергероических опусов — «РЭД», хорошее и правильное кино для простых нас.

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Супер МакГрубер»

Супер МакГрубер«МакГрубер» ужасен. И нам, совам, ужасно стыдно признаваться, что на этом ужасном фильме мы смеялись. Пошлейшие и тупейшие шутки (ох, этот танец главного героя с голой задницей дабы “отвлечь противников”…) сочетаются со вполне неплохими гэгами, правда, ребята за кадром даже в лучшие моменты не знают меры: раскрытые комичные ситуации тянутся и тянутся. Как высмеянная постельная сцена, которой бы хватило и пяти-десяти секунд, вместо показанных зачем-то полутора минут. И так смотреть не очень хочется.

Рубрики
Кино Рецензии на кино

Рецензия на фильм «Невероятные приключения Адель Блан-Сек»

Очень французское кино

Адель Блан-СекВ «Невероятных приключениях Адель Блан-Сек» даже сквозь дубляж, даже человеком, не знающим, что перед ним за фильм, по любым трём кадрам безошибочно узнаётся французское кино.

Привычная желтоватая гамма; карикатурные, но, всё-таки, страшные рожи; знакомый юмор с известным колоритом; скомканная история и схематичные персонажи самого ближнего второго плана — все спутники фильмов из страны Лувра и Эйфелевой Башни на месте.

Люк Бессон снова в деле!

Рубрики
Всяко-разно Кино

Примечательные факты о кинофильме «День Сурка»

День Сурка
Сегодня мы снова поговорим о любопытном. Сегодняшний предмет любопытства – отличный кинофильм «День сурка».

Изначальный сценарий безо всяких вступлений и объяснений сразу показывал Фила, застрявшего во временной петле, где-то в середине повествования. Таким образом, автор сценария, Денни Рабин, хотел поставить зрителя в забавную ситуацию — как это Фил угадывает, что произойдёт и кто и что собирается сказать? Режиссёр, Гарольд Рэмис, обещал оставить этот момент неизменным, но как сами видите. Понятное дело, так было бы скомкано и скучно, потому первая половина фильма уделена медленно доходящему до Фила пониманию того, что собственно происходит, и как действует та мистическая штука, в которую он вляпался.

Однако ещё ранее Денни Рабином задумывалось, что в петле застрянут и Фил и Тина, и намного дольше, чем это было показано в фильме. На тысячи лет, если быть точнее: на временной отрезок должна была указывать забавная деталь – Фил каждый день читал бы по странице из подручной книги, тем самым ведя счёт времени. К концу фильма, предполагалось, он прочтёт всю литературу в местной библиотеке Панксотоуни.

Во втором наброске сценария было даже объяснение происходящему. Фила заколдовала дамочка-коллега, магия вуду и прочая чертовщина, после того как он, покрутив служебный роман, бросил её. Ну и слава всякому, этого в фильме не было.

Любознательные люди в глобальной паутине подсчитали: для того чтобы овладеть игрой на фортепиано потребовалось бы три года, ещё три — чтобы научиться делать скульптуры изо льда, два года — чтобы выучить французский, полгода – научиться кидать карты точно в шляпу. В целом – чуть меньше десяти лет. На что Гароль Рэмис заметил, что со всем изначально раздолбайским настроем (появившимся временем главный герой начал пользоваться по делу совсем не сразу) Филу бы потребовалось что-то вроде 30-40 лет.

В этом свете, кстати, наклонности к суициду становятся вполне понятными – ещё бы, лет двадцать кряду слушать одну и ту же песню с утра, видеть одну и ту же картину на улицах, по телевизору, в газетах а вообще — тут кого угодно отчаяние сломит. Впрочем, с другой стороны, Тина каждое утро видит Фила второй раз в жизни, от того и её общее спокойствие и терпение к выходкам Фила, да её же способность в любой момент увидеть его в другом свете, тем самым, кстати, являясь его поддержкой  и неизменным предметом симпатии.

В том же 93-м году вышла вторая по счёту телевизионная адаптация рассказа «12.01 pm» с весьма похожим в отдельных чертах сюжетцем. Что конечно же не могло не довести дело до всяческих обид и следом до суда. Однако, впрочем, заинтересованные стороны разошлись мирно.

Чего не скажешь о Билле Мюррее и Гарольде Рэмисе, уже больше десяти лет к тому моменту работавших вместе – те во время съёмок рассорились всерьёз и надолго, и после не общались годами. Один видел будущий фильм более философским, второй просто хотел сделать комедию (сам Рэмис говорил: «Это худший день в жизни Фила. Что может быть хуже? Повторять его каждый день»).

Многие нашли фильм вполне идейно вдохновляющим. Буддистам он пришёлся по нраву из-за идеи важности самосовершенствования (Фил смог вырваться из петли и добиться симпатии Тины только тогда, когда перестал добиваться её внимания, стал помогать окружающим и далее по списку), как и католической церкви.

Многие сомнительные организации знатоков и бумагожурналы вносят этот фильм во всякие чарты, типа «10 лучших фэнтэзи-(гы!)-фильмов», «100 самых смешных» и т.д. и т.п. Совы над всем этим смеются, и просто считают «День сурка» одной из лучших картин современности безо всяких там мест — она достойна куда большего, чем циферки, звёздочки и чарты.

Рубрики
Всяко-разно Кино

Примечательные факты о кинофильме «Маска»

Сегодня поговорим о любопытном. Предмет любопытства — всем нам знакомая, хорошая комедия «Маска», которая, как известно, изначально должна была стать новой бессмертной серией ужастиков на смену Фредди Крюгеру.

— Многие пейзажи Edge City были построены с помощью графических эффектов на студии Industrial Light and Magic (студия, ответственная за эффекты Звёздных Воин, Охотников за Приведениями, Назад в Будущее, Бездны, Терминатора 2, а ныне – Трансформеров и Аватара; я думаю, вы оценили), что в своё время, как и многое в фильме, было новаторским.

Сам же город представляет собой некоторое единение стилистики 40-х годов и современности. Здание Edge City Savings and Loan, место, где работает Стэнли — заброшенное уже десятки лет здание настоящего банка в Лос-Анджелесе, именно тех времён. То же самое касается и автомобильной мастерской. Клуб Коко-Бонго был поставлен в реально существующем помещении, оформленном в стиле арт-деко, музыка и его внешний вид так же передают известную эпоху.

— Для сцен, снятых в автомобильной мастерской использовано то же здание, в котором находился офис «Охотников за привидениями».

— Кроме того, примечательны яркие перенасыщенные цвета, под стиль комиксов и мультфильмов, которых столь долго добивались режиссёр, Чак Рассел, и оператор, Джон Леонетти. Ярко синий свет луны в комнате Стэнли, или едкие цвета в клубе Коко-Бонго, судите сами. При этом, со всеми графическими эффектами, кино вышло совсем не дорогое – бюджет составил всего 18 миллионов долларов.

— Во многих моментах Маска открыто отсылается к Looney Tunes. Суть дела в том, что Стэнли Ипкис любит мультфильмы, поэтому и его альтер эго, высвобождая все потаённые желания, выглядит персонажем мультфильма – убегает от полицейский как Road Runner, вращается смерчем как тасманский дьявол Таз, скачет и издаёт уморительные звуки как Даффи Дак, в Коко-Бонго, во время выступления Тины повторяет краткометражку Red Hot Riding Hood, а позже, в парке, настойчиво ухаживает за Тиной в манере Pepe le Pew (любвеобильного скунса).  В сцене, где в Маску попадает из пистолета бандит Тайрэлла, главный герой повторяет Багза Банни голосом и поведением. «Ты попал в меня» роняет он точь-в-точь как известный мультипликационный негодяй, падая на руки бандиту. Забавна и сама посмертная речь:

«Tell Auntie Em to let Old Yeller Out» (скажи Тётушке Эн, чтобы выпустила старого Гелера) – отсылка к «Волшебнику Страны Оз» и малоизвестному у нас «Старому Брехуну».

«Tell Tiny Tim I won’t be coming home this Christmas»(скажи Крошке Тиму, что я не вернусь домой на рождество) – Маленький Тим – персонаж известной сказки Дикенса «Рождественская история», там где три призрака Рождества навещают старого скрягу, экранизаций и адаптаций выше крыши.

«Tell Scarlett I do give a damn» (скажи Скарлетт, что мне не наплевать) – а тут речь про Скарлетт из «Унесённых ветром».

Кстати, обратите внимание на реакцию Дорреана, когда Маске вручают из-за экрана статуэтку и становятся видны зрители в зале: в этот момент он даже забавнее Джима.

— Фраза «Я не делал этого, это сделал однорукий человек!» — отсылка к фильму «Беглец», само-собой.

— Ну а коронное «Now, you got to ask yourself one question. ‘Do I feel lucky?’ Well do ya, punks?» (А теперь задайте себе вопрос: «повезёт ли нам?». Ну, повезёт, шпана?), — это, разумеется, Клинт Иствуд из «Грязного Гарри».

-Другая фраза, произнесённая в конце «You were good, kid, really good, but as long as I’m around you’ll always be second best, see» (Ты был неплох парень, совсем неплох, но пока я рядом, ты всегда будешь номером два), — довольно известная цитата из фильма «Цинциннати Кид».

— В начале фильма была вырезана сцена – викинги приплывают к незнакомым берегам (Америки-то), дабы избавиться от сундука со зловещей маской.

— Из фильма так же была вырезана сцена, в которой Мэгги оказывается убита Дорреаном Тайрэллом.

Обращённый в первый раз в Маску, Тайрэлл подмечает, что Мэгги всегда хотела оказаться на первых страницах газет, бросает нерадивую журналистку в печатный пресс, место, где и происходило действо. Мэгги в него затягивает: визуальный эффекты, как в мультфильмах, все дела — никакой этой вашей кровищи. На выходе из пресса появляются газеты с заголовками «Известная журналистка убита», весьма остроумно мы считаем. Но то – мы, а сцену посчитали не соответствующей общему настроению фильма. Кроме того, персонажа решили сохранить до казавшегося весьма возможным в те годы сиквела. Увы, Джим не согласился. Про кошмарного Son of the Mask давайте не будем.

— Многие уникальные в то время наработки фильма в области графических эффектов легли в основу Спилберговского «Смерча».

— Большие вставные зубы, которые носит Джим Керри в гриме, изначально планировалось использовать только для немых сцен. Джим же научился неплохо говорить и с ними, поэтому он их не снимал во всех сценах с Маской. Кстати, это одна из первых ролей актёра на широком экране, а для Кэмерон Диаз – и вовсе дебютная.